Intervenções 

Promovendo diálogos entre espaço público e espaço privado, as duas intervenções que marcaram a semana de estréia do festival “1, 2 na Dança”, “A Visita” e “Um Passo a Mais”, propuseram novos olhares em relação ao corpo, ao espaço em que está esse corpo e como esse corpo que está nesse espaço inusual se inscreve.

Num sóbrio vestido negro, lábios com batom carmim carregado, uma pequena bolsa - com um caderno e cartas de baralho dentro -, Dudude Hermann chegou à simpática Confeitaria Momo com olhar perdido e cabeça baixa, como alguém que só monológa e enxerga a si. Serviu-se de chá e, também, serviu chá para outra pessoa que não estava ali. Até então, os garçons e alguns dos clientes que tomavam o café da tarde ali na confeitaria foram pegos de surpresa quando um pianista começou a música e Dudude mudou de expressão começando a dançar e relacionar-se com as pessoas que lá estavam. 

Numa, das muitas, reflexões que o trabalho nos incita está a idéia de como negligenciamos em conhecer o nosso corpo e os outros corpos que nos cercam, logo, perdendo a capacidade da interação. 

Em “Um Passo a Mais”, com Carlos Arão e Fábio Dornas, mais uma vez espaço, movimento e novos olhares sobre os ambientes e as relações com as pessoas que nos cercam são colocadas em evidência. 

Dois rapazes vestidos com calça xadrez e camiseta branca atravessaram a rua defronte ao Teatro Alterosa rumo à marquise do teatro e lá iniciam uma performance coreográfica, observando e colocando em prática as possibilidades de movimentos que aquele ínfimo espaço permite.

Notável a mudança que a arte proporciona no cotidiano das pessoas. Exemplo visível disso foi o movimento dos ônibus que por lá circulavam: os motoristas paravam o veiculo, por alguns instantes, para verificar a movimentação na marquise do Teatro Alterosa. 

Performances

Duas performances repletas de delicadeza, poesia e simplicidade precederam o espetáculo “Outras Formas”, dos bailarinos Ana Catarina e Ângelo Madureira, no primeiro final de semana do festival “1, 2 na Dança”. 

Beth Bastos, vestindo apenas uma gigantesca saia de papel de seda branca com a imagem de mar projetada na tela, realizou seus movimentos precisos e cheios de melancolia ao som da versão napolitana da música “Santa Luzia”, na performance “E as Nuvens Estão Andando e as Árvores Estão Quietas...”.Ao ler o título da performance somos remetidos a uma imagem concreta do “personagem-nuvem”, mas a liberdade polissêmica dada pela obra apresentada me levou à beira-mar. A “saia-nuvem” se tornou espumas brancas que as ondas deixam na beira da praia e, o som da saia de papel de seda, se transformou no som calmo da quebra de pequenas ondas que vem e vão.

O segundo quadro dessa performance trouxe a imagem de árvores projetada e os movimentos da bailarina como se fossem extensões dos troncos e raízes daquelas árvores.  

Em “Diante do Pôr do Sol”, a bailarina Andréia Anhaia, vestida com um figurino que hora parecia uma crisálida e que uma lagarta se remexia minutos antes de tornar-se borboleta, hora dava à intérprete total liberdade de movimentos, buscou, com a performance, discutir a questão do tempo e do espaço.

Michel Fernandes viajou a convite da produção de “1, 2 na Dança”